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吳妍萱古箏專輯DVD

吳妍萱 Wu Yen-Hsuan

 指尖下流露出淬鍊後的堅毅。”

 

北京中央社

 

吳妍萱 (1991)

 

台灣桃園人。中央音樂學院民樂系演奏學士與碩士,主修古箏,師事著名古箏演奏家、中央音樂學院教研室主任、陝西箏派傳人周望。

2003 2005年囊括全國學生音樂比賽、黃鐘獎、中華民國音樂協會全國音樂比賽古箏演奏少年組金獎第一名;兩度獲得國樂學會古箏大賽金獎第一名;20132016年獲得首屆國際華樂室內樂專業青年A組金獎、香港國際青少年古箏大賽青年專業組銀獎。

 

就讀中央音樂學院期間,連續三年榮獲《台灣學生獎學金》優秀一等獎。

2016年受駐中日本大使館邀請,擔當全場唯一古箏演奏家為日本大使演奏,後再受日本大使館及中日友好交流協會邀請,於中國國際廣播電台擔當特邀音樂家,錄製「紅白歌會開播40周年暨2016東亞文化之特別節目」。並於同年受邀「逸香盈素:青年女性藝術家」系列、中央美術學院798玫瑰之名「初心之夜」擔綱古箏藝術家獨奏演出。

2015年入選《新青年藝術家》系列,與北京舞蹈學院合作演出。

2014年受中國北京歐美同學會邀請,和中央音樂學院揚琴五重奏「茉莉花」一同為13國東歐國家大使演出。並於同年受邀擔當《首屆爵士音樂節》古箏獨奏及重奏,並和跨界組合《爵士東西》演出爵士經典樂曲。並長期與中央音樂學院作曲系合作發表多首古箏獨奏、重奏作品。

20162017年陸續受福建省莆田「琴箏研究會」、國立台灣藝術大學彭景教授邀請,舉辦一系列古箏大師班講座及演出。

  

 

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青燈夢影-試聽

《西部主題暢想曲》

古箏與打擊樂

 

作曲/黃枕宇、周望

打擊/劉夢

 

這是一首具有典型新疆風格韻味的古箏作品。在創作中,作者希望在傳統音樂基礎上,給予樂曲節奏、速度、力度變化上更大的張力。樂曲風格濃郁、粗獷、舞蹈性強,在演奏技術上借鑒了一些鋼琴技術,樂曲具有典型、濃郁的西部風格特徵。通過風格多樣的舞蹈性變化和酣暢淋漓的主題抒發,既表現了柔婉細膩的西域風情,也刻畫了粗獷豪放的西部地域風貌。

 

 

《思凡》

古箏獨奏

 

潮州音樂

記譜/楊秀明

 

潮州傳統樂曲,輕三六調,原名《和尚思妻》。二十世紀五十年代由潮樂名師林玉波重新編配,另加前引並連上小曲《歎五更》,改名《思凡》。該曲描寫一位六根未淨的小師姑,在夜幕降臨、山庵孤寂之時,一面誦經,一面思歸的矛盾心理和最終逃出山門的緊張狀態。表現妙齡少女對人間美好生活的嚮往。樂曲分禪房思歸夜奔兩段。通過二點一催、三點一催、跑馬催等多種變奏手法,來渲染氣氛,揭示曲意。

 

 

《青燈夢影》

古箏與鋼琴

 

作曲/田田

鋼琴/錢偉翔

 

為古箏與室內樂隊而作。創作靈感來自中國當代詩人北島的詩句:” ……青燈掀開夢的一角,你順手挽住火焰,化作漫天大雪……”

作曲家被詩句中的唯美所觸動,產生了與詩人相似的回憶氣氛。作品中充滿了現實與回憶的時空轉換,風格浪漫婉約。全曲的發展建構於一個基本主題,進行性格變化與情緒對比,古箏處於整部作品的核心地位,起到了類似協奏曲中的獨奏角色。

正如北島的文風那樣,他時刻在眺望著遠方,眺望著過去,而眺望本身就是一種屬於青春的姿態,此曲也是作曲家眺望回憶的真實寫照。

 

 

《行者天涯》 (首演)

古箏與二胡、打擊樂

 

作曲/林辰樺 (Emma Chen-Hua,Lin )

二胡/黃偉俊  

打擊/劉夢、黃曉彤

 

遙遠的呼喚

A. 香巴拉的子民          

B. 琉璃湖-羊卓雍錯

C. 轉山- 岡仁波齊

D. 蒼穹下的五彩經幡

 

行者、心也,心行於天涯,則樂見於山水之外。

本曲為感動於西藏人民朝聖仰望天地的虔誠,

猶如音樂人貢獻於藝術,內心澄淨致志的心境。

 

全曲特色展開在民歌風味的基調上,象徵著純樸的風土民情,

回蕩著旅行者雀躍的步履,緩緩揭幕一路西行的秀麗山川。

交迭著地理位置的瑰麗文化衝擊(印度、新疆、川南地帶),

因此在音階的調性內外遊走,古箏象徵西部風情、二胡為印度異域色彩,

打擊樂象徵民俗儀式、增添少數民族的豐富的歌舞節奏。

快版段落利用變化節奏時值遞增遞減,描繪登山者上山下山,路徑的輾轉反復。

如同人生行旅故事的跌宕起伏,縱然凜冽的自然中迴旋高歌,一身嗷嘯不畏風霜。

最後在寬廣的蒼穹之下,揚起祈願的彩幡

全曲以6/4節奏暗寓和平的六字箴言中,

尾聲收落在三拍子,指吉祥三寶,落下神秘而溫暖的寄託。

 

 

《阿拉貝斯克》

古箏與鋼琴

 

作曲/樊慰慈

鋼琴/金惠珍

 

Arabesque”字意為「阿拉伯風」。原屬文藝復興時期開始在歐洲流行的一種裝飾藝術風格,以呈現富於節奏變化的線性模組圖案為主,充分表現了伊斯蘭藝術元素的影響。十九世紀之後有些西方作曲家 (如舒曼與德布西) 曾藉此標題譜曲,但除了清新而華麗的曲趣之外,並無特定的音樂風格。

 

 

《道情》

古箏獨奏

陝西箏曲

編訂/周延甲

 

        此曲是陝西箏曲。周延甲先生根據陝西郿鄂音樂《說情》、《哭情》、《道情》和喬榮堂老藝人的《亮板道情》連綴改編,屬於苦音調式。

 

 

《如是》

古箏與鋼琴

作曲/王丹紅

鋼琴/金惠珍

 

《金剛經》結尾這樣寫道:“一切有為法,如夢幻泡影。如露亦如電,應作如是觀。”

如是,也就是“如此這般”。協奏曲《如是》挖掘、展示古箏傳統魅力的同時,探求傳統文化在心靈中的沉澱,展現高潔純樸的心靈世界。《如是》突出一個“情”字,作曲家使結構與情感完美地契合又充滿戲劇性的衝擊力,堅守了傳統化的同時,又將現代化融入其中。

樂曲的主題來自于作者的同名電影音樂《柳如是》。

 

 

《秋之旋》

古箏與絃樂隊

 

作曲/方岽清

指揮/崔媛媛

絃樂/Violin     蕭健、胡蕭璿、曾卓敏

       Violin    葉碧丹、郭錦露

       Viola          蔣安琪、王欣桐

       Cello          Togzhan

       Bass           金泰成

 

這部作品的創作靈感來自作曲家本人拍攝的一組以“秋天”為題的攝影作品,金色的秋天,是一個浪漫又詩意,惆悵而傷感的季節,作曲家透過取景器,用鏡頭捕捉展現了唯美而又迷人的秋天世界——秋雨、秋夜、秋葉、秋色、秋月、秋思、秋愁、秋懷、秋夢、秋憶、秋語和秋味,這些感覺,都被作曲家用音符記錄下來,通過演奏家呈現給聽眾。

 

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